Creador de sitios web para artistas para vender arte en línea.

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Una sola plataforma para tu sitio web, galerías de clientes y tienda. Descubre qué la hace diferente.

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A Pixpa El diseñador lo crea a partir de tus indicaciones, imágenes y contenido. Revisa y publica. $399 $199 Oferta por tiempo limitado

Portafolio, imprenta y pruebas de encargos en un solo sitio. No se cobra nada por lo que vendes.

Cero comisiones en cada venta, en cada plan.

Prueba gratuita de 15 días · No se requiere tarjeta

Un creador de sitios web para artistas es una plataforma que te permite mostrar tu trabajo, tu declaración de intenciones y la posibilidad de comprar tus productos en tu propio dominio, sin necesidad de escribir código. Eso es lo que afirman todos los creadores. La diferencia radica en lo que sucede después de subir las imágenes.

Tres aspectos distinguen las plataformas diseñadas para artistas de las diseñadas para el público general. Las galerías deben mostrar las obras en alta resolución sin perder nitidez en los colores. La venta debe realizarse en la misma plataforma que el portafolio, no en una tienda virtual aparte. Y los encargos requieren un canal privado para las pruebas, que no sea una cadena de correos electrónicos adjuntos.

La mayoría de los constructores web generales realizan el primer trabajo y te dejan a ti la tarea de resolver los otros dos con una segunda suscripción. Por eso, muchos sitios web de artistas terminan repartidos entre dos plataformas y una sola hoja de cálculo.

Plantillas que puedes modificar más allá de la plantilla

200+ Puntos de partida editables hasta el nivel de la cuadrícula, con CSS y HTML personalizados cuando se agota el editor.

Galerías creadas para trabajos de imagen

Más de 15 diseños de galería, subidas de imágenes en alta resolución y marcas de agua en todo aquello que aún no hayas vendido.

Cero comisión en cada venta

Originales, impresiones y descargas digitales. Pixpa No cobra ningún porcentaje, en ningún plan.

Chat respondido por una persona

Calificado con 4.9 en servicio al cliente en más de 600 reseñas. Capterra reseñas: lo más citado en Pixpa's Reseñas de artistas.

“A lo largo de los años he cambiado de proveedor de sitios web varias veces porque no se centraban lo suficiente en mostrar el trabajo visual. Pixpa me permite presentar mi trabajo de forma eficaz.”

Artista, artes y artesanías. Capterra

Sitios en vivo de pintores, ilustradores, grabadores y artistas de técnicas mixtas que desarrollan su práctica en PixpaÁbrelas y observa cómo cada una aborda las dos partes más difíciles: la secuenciación de un conjunto de obras y cómo hacer que el proceso de compra sea evidente sin convertir el sitio en una tienda.

Las plantillas se filtran por disciplina, ya que un portafolio de pintura y uno de ilustración presentan necesidades diferentes. Uno requiere un amplio espacio en blanco y colores precisos. El otro necesita densidad y un desplazamiento rápido.

Todas las plantillas son adaptables y se prueban con imágenes reales. Puedes mover cualquier bloque, cambiar la escala de la fuente, escribir CSS personalizado o editar el HTML directamente.

“Las plantillas son profesionales a la vez que únicas, y son fáciles de usar.”

Artista multidisciplinar · Artes y oficios · Capterra

La tienda funciona en el mismo dominio que el portafolio, así que un coleccionista que vea una pintura puede adquirirla con solo dos clics. Vende originales con un inventario de una sola unidad, ediciones impresas abiertas, descargas digitales o depósitos por encargo. Establece tus propias tarifas de envío e impuestos, aplica códigos de descuento y recibe pagos a través de Stripe o PayPal directamente en tu cuenta.

Pixpa's La comisión es cero en todos los planes. El plan básico de Squarespace cobra un 2 % por cada venta en la Tienda online y un 7 % por cada venta de contenido digital, y la comisión digital solo llega a cero en el plan superior (verificado en squarespace.com/pricing, 3 de agosto de 2026). En una pintura de 2,400 dólares, eso supone una pérdida de 48 dólares, y en el trabajo digital, el 7 % afecta con mayor dureza precisamente donde el margen de beneficio del artista es mayor.

Los pedidos de impresión pueden gestionarse automáticamente a través de un laboratorio integrado, o bien puede empaquetar y enviar los productos usted mismo, sin que intervenga el laboratorio.

“Una Tienda online donde puedes vender tus productos tú mismo sin coste adicional, lo que la hace muy adecuada para artistas.”

Para los encargos, se requiere un canal privado que no permita adjuntar archivos por correo electrónico. Sube las imágenes del proceso a una galería del cliente, protégela con contraseña y envía un enlace. El cliente marca sus imágenes favoritas y añade comentarios a cada fotograma, de modo que la imagen "la segunda, pero con un tono más cálido" aparece adjunta a la imagen a la que se refiere.

Una vez aprobada la obra, envíe los archivos de alta resolución desde la misma galería y configure la fecha de caducidad para que usted elija.

“Las galerías de clientes son herramientas excelentes que permiten un trato muy personal y una experiencia de cliente excepcional, tanto para encargos como para eventos.”

Seis pasos, aproximadamente dos horas si ya has fotografiado la obra.

Reducir a un solo conjunto de obras

Entre 12 y 20 piezas que le mostrarías a un galerista. Un repaso de todo lo que has creado desde la universidad parece un archivador.

Elige una plantilla que se ajuste a la forma de tu trabajo.

La pintura con predominio de retratos, la fotografía con predominio de paisajes y la ilustración cuadrada se distribuyen de forma diferente dentro de la misma cuadrícula. Filtra primero por disciplina, luego por color.

Construye cuatro páginas

Trabajo, Sobre mí, Tienda, Contacto. Añade una página de Encargos solo si los aceptas.

Sube a máxima resolución y añade una marca de agua a lo que no se haya vendido.

Pixpa Sirve un archivo de tamaño adecuado para el dispositivo, a partir del archivo completo, por lo que no estás enviando un archivo JPEG de 6 MB a un teléfono.

Prepara la tienda antes de su lanzamiento, no después.

Los originales se venden como artículos únicos, las impresiones como variantes por tamaño y las descargas como productos digitales. Una tienda añadida tres meses después nunca se añade.

Conecta tu dominio y escribe los títulos de las páginas.

Utiliza un dominio propio o aprovecha el dominio personalizado gratuito incluido durante el primer año con la facturación anual. Luego, usa el Administrador de SEO antes de compartir el enlace.

15 días · No se requiere tarjeta

Seis cosas distinguen la página web de un artista que vende de la de uno que simplemente existe. Ninguna de ellas tiene que ver con el gusto.

Escala de la muestra

Un lienzo de 2 metros y un dibujo en tamaño A4 se ven idénticos en una pantalla, y esa ambigüedad perjudica las ventas. Incluya las dimensiones en la descripción y al menos una foto de la instalación o del lugar por cada conjunto de obras. Los escultores y artistas de instalaciones deberían considerar esto como la primera decisión, no un detalle.

Título como una etiqueta de galería

Título, año, técnica, dimensiones y disponibilidad. Si aparece "Sin título" sin ninguna otra información, le indica al comprador que no está a la venta. El pie de foto es el único lugar donde un visitante puede saber si la obra que está viendo está disponible, y la mayoría de los sitios web de artistas lo dejan en blanco.

Agrupar por conjunto de obras, no por año.

Los coleccionistas compran series, no cronologías. El orden cronológico es su sistema de archivo y no le interesa a nadie más. Si dos series no tienen ninguna relación, dedíqueles páginas separadas en lugar de intercalarlas.

Pon el precio en la página.

Los artistas ocultan los precios más que cualquier otra disciplina, generalmente por temor a parecer comerciales. El efecto es el contrario al deseado: un visitante que no encuentra el precio asume que la obra no está disponible o que está fuera de su alcance, y se marcha sin preguntar. Un precio, un rango o una indicación explícita de "consultar precio" funcionan. Un espacio en blanco no.

Mantén la declaración breve y en primera persona.

Menos de 200 palabras, escritas como si explicaras tu trabajo a alguien presente. Las frases en tercera persona, con un lenguaje propio de las escuelas de arte, son la forma más rápida de perder a un lector que llegó desde Instagram y está decidiendo si merece la pena escribirte un correo electrónico.

Hacer que exista el proceso de compra

Un formulario de consulta para originales, un proceso de pago para impresiones y descargas, una página de encargos si los aceptas. La mayoría de los portafolios de artistas son una habitación sin salida. Pixpa La tienda, el formulario de consulta y la galería de clientes ya se encuentran en el mismo sitio web, por lo que el siguiente paso no requiere una segunda plataforma.

Todos los creadores de sitios web para artistas afirman lo mismo: cuatro cosas. Cuatro preguntas reducen la lista de candidatos más rápido que cualquier comparación de características.

¿Qué se necesita para que se concrete una venta?

Lea la comisión por transacción del plan que realmente compraría, no la del más caro. Un porcentaje sobre cada venta se acumula en su contra durante los años en que se vende el trabajo, que son los años en que necesitaba el margen.

¿Se puede vender desde cualquier parte del sitio web?

Algunas plataformas limitan el alcance de la tienda a una galería de entrega. Esto funciona bien hasta que se vende una impresión desde una página de portafolio o una publicación de blog, que es de donde provienen los pedidos recurrentes una vez que el sitio lleva un año en funcionamiento.

¿Qué sucede cuando la plantilla se te queda pequeña?

Pregunta si puedes escribir CSS personalizado y si la respuesta implica un costo adicional. La mayoría de los artistas se encuentran con esta situación en el sexto mes, cuando una serie requiere un diseño que la cuadrícula no ofrece.

¿Quién responde cuando se rompe?

No se trata de si existe soporte, sino de si alguien responde y con qué rapidez. Consulta la calificación del soporte por separado de la calificación general; suelen ser cifras muy diferentes.

Un sitio web de portafolio de artista digital tiene un requisito más: imágenes públicas de tamaño de visualización y archivos con resolución de impresión en la misma plataforma, uno público y otro protegido con contraseña. Si aún no has decidido qué tipo de sitio necesitas, comienza con Cómo funciona un portafolio en línea y luego volver a los constructores. Los ilustradores que realizan trabajos editoriales y de publicación tienen un conjunto diferente de necesidades, que se abordan en el sitios web de portafolios de ilustración Desbobinador hidráulico de alta resistencia:Para bobinas de mayor peso o necesidades de automatización más elevadas, visite ladesbobinador hidráulico de alta resistencia.

Preguntas Frecuentes

La mayoría de los artistas que trabajan utilizan un creador de sitios web alojado en lugar de WordPress o un desarrollador, porque el mantenimiento se reduce a cero y el costo es predecible. La división está entre creadores generales como Squarespace y Wix, y plataformas enfocadas en portafolios como PixpaFormato y Carga. Los constructores generales tienen más funciones de marketing. Las plataformas de portafolio manejan galerías de alta resolución, pruebas de clientes y ventas de arte de forma nativa en lugar de mediante complementos.

Cuatro aspectos, en este orden: la comisión por cada venta, si se venden las obras en todo el sitio web o solo en las galerías, el grado de edición disponible más allá de la plantilla y si el soporte técnico lo atiende una persona. El espacio de almacenamiento y la cantidad de plantillas son menos importantes que cualquiera de estos factores, ya que ambos son fáciles de aumentar y ninguno determina la estructura de comisiones.

Hay tres costos, y solo el primero es evidente. Están el plan, el dominio y el porcentaje que la plataforma cobra por las ventas. Ese tercer costo es el que la mayoría de los artistas descubren más tarde, y en un año de ventas de impresiones y obras originales, puede superar el costo del plan. Pixpa's La comisión es cero en todos los planes, y la página de precios Aquí se muestran las tarifas de los planes vigentes. Se incluye un dominio personalizado gratis durante el primer año con facturación anual.

Sí, por una razón: en Instagram no eres dueño de la audiencia y no puedes vender sin salir de la aplicación. Un galerista o coleccionista que quiera comprobar tu seriedad busca un sitio web. Instagram es donde la gente te encuentra. El sitio web es donde compran y donde aún pueden encontrarte cuando el algoritmo cambia.

Sí. Los originales se venden como productos de inventario único, las impresiones como variantes de tamaño y los archivos digitales como descargas que se entregan tras el pago. El pago se realiza a través de Stripe o PayPal a su propia cuenta, y Pixpa No cobra ninguna comisión. Los pedidos de impresión se pueden gestionar automáticamente a través de un laboratorio de impresión integrado o puede gestionarlos usted mismo.

Activa la protección contra clic derecho en la configuración de tu sitio y los visitantes no podrán guardar tus imágenes haciendo clic derecho. En las galerías de clientes, esta función está activada por defecto, y puedes desactivar las descargas para un álbum completo o una sola galería. Nada de esto impide hacer una captura de pantalla, y cualquier plataforma que afirme lo contrario está exagerando. Combínalo con las dos cosas que hacen que una copia sea inútil: sube imágenes de tamaño de visualización a la galería pública en lugar de archivos con resolución de impresión, y coloca una marca de agua visible en las obras no vendidas.

Lee las cuatro preguntas anteriores y califica tu lista corta en función de ellas, en lugar de basarte en la cantidad de características. Si Pixpa Si alguna de ellas resulta ser la más adecuada para tu situación, es mejor saberlo en 15 minutos que en 15 meses. La prueba gratuita dura 15 días sin tarjeta, y después tienes un plazo de 30 días para solicitar un reembolso, así que el único coste de probar la opción equivocada es tu tiempo.

Pasarás un par de horas buscando dónde viven las cosas. Que es la queja más común que hacen los artistas sobre PixpaY es una respuesta justa. Lo que dicen a continuación es que el soporte por chat respondió en pocos minutos y les explicó el proceso paso a paso. Pixpa tiene una calificación de 4.9 en servicio al cliente en más de 600 reseñas en Capterray entre los artistas es lo más citado en la plataforma.

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